文章来源：本站原创    文章作者：admin    日期：2017年02月04日

音乐教学是师生之间共同完成音乐知识的学习、技能的训练以及相关应用的过程，在这个过程中，教师除了传授音乐知识、技能之外，更要引导学生发掘、体验艺术的美，培养学生的审美意识。在新课改的环境下，初中音乐课堂

音乐教学是师生之间共同完成音乐知识的学习、技能的训练以及相关应用的过程，在这个过程中，教师除了传授音乐知识、技能之外，更要引导学生发掘、体验艺术的美，培养学生的审美意识。在新课改的环境下，初中音乐课堂的审美意识教育成为了改革研究的重点。广大音乐教师们要从当下更新教学理念，明确教学目标，培养学生的艺术审美能力。
　　新课改后，很多学校改革了音乐教学模式。在教学内容上强调多元化教学，唱歌、乐器、识谱、乐理统统纳入了音乐教学体系，有的学校还开设了音乐教学的课外平台，如音乐社团等。总之，我国目前已经基本形成了一个完整的音乐教育体系。但是，与国外的音乐教育相比起来，我们仍有较大的差距与进步空间。
　　1.围绕课题，挖掘音乐情感
　　初中艺术课的单元主题均以艺术本质特征为主线，如：生活-创造艺术的源泉；情感-铸造艺术的灵魂；表现-融合艺术的语言……那么，如何深度发掘教材中的情感特质，如何以情感为中心进行艺术教学，如何在教学内容的有机整合中，运用灵活的教学手段，使音乐、艺术作品中的情感直指人心，真正使学生通过挖掘作品的情感而感受到作品的快乐呢？如八年级"自然-孕育艺术的乳汁"这一教学内容，一般在确定三维目标中"情感态度价值观"时，往往定位在对大自然的热爱这一层面，而我认为应该引申到对美好人性的讴歌，对光明的礼赞。为此，在课堂上，我的导入部分是这样设计的：上课伊始，我便为学生献上一首四川民歌《太阳出来喜洋洋》，高亢嘹亮的歌声，生动有趣的樵夫形象，使学生抚掌大笑。在这一环节，学生不仅通过欣赏中国民歌知晓了今天的课题《日出》，更重要的是他们在快乐中感受到了劳动人民热爱劳动、热爱生活、不畏艰险的如阳光一般的朴实形象。在欣赏八年级艺术教材培尔金特《晨曲》的时候，一般通常情况下老师会简单的介绍一下乐曲的背景和故事情节，再引导学生欣赏，但是我觉得八年级不仅要了解乐曲的创作背景、故事情节，音乐是如何深刻的人性描写的手段之外，还应了解音乐当中的另一面，北欧音乐的民族特色，并且要激发学生学习的兴趣，使学生在快乐中体验音乐当中的民族化、个性化的这种音乐特色，提升学生对各国民族音乐的热爱和了解。为此，我用学生耳熟能详且非常喜欢的《神秘园》作为导入，它虽然是现代乐曲，但它里面包含了丰富的民族元素，所以学生一听就有了共鸣，在这样的轻松、愉悦的氛围当中再来欣赏《晨曲》，不仅激发了学生的学习兴趣，而且为学生提供了一个松弛、快乐、自然享受优美音乐的空间，同时又能够一下子就把挪威音乐的特点这种淡淡的哀愁展现出来，对格里格《晨曲》的学习也是一个启发。学生就不仅对乐曲有了深刻的了解，而且对音乐的民族性，对学生的情感也有了很深的触动。
　　2.在快乐学习中理解音乐要素，积累信息
　　以音乐为切入点的艺术课中，对舞蹈、戏曲、影视、诗歌等门类进行有机整合，是其最大的特点，教材为我们提供了许多经典的艺术综合素材，因此我们在备课时老师除了要充分考虑不同艺术作品中有共同点的艺术表现要素之外，更重要的是让学生在感知、理解这些要素的表现功能与艺术内涵的同时，拓宽艺术视野，让学生在迎面而来、美轮美奂的艺术形象的浸润中，快乐地、高效地理解各类要素，积累各种艺术创作的信息，进而使其艺术表现力和审美能力得以提高。在上《春江花月夜》一课，如何在快乐中让学生理解要素、积累信息，我在课前做了很多的思考，如在指导学生演唱主题片段的时候请同学加入手势对旋律进行力度、情感处理，了解演唱时声音的起伏、力度的起伏要根据音乐的走向有所变化，通过加入手势，整个课堂氛围变得轻松、快乐了许多，学生们很快就能感受到乐曲的力度和情感的变化。在观看视频片段-第九乐段《�G乃归舟》时，请同学寻找视频中出现了哪些民族乐器，并亲身模仿这些乐器的演奏，有的同学模仿琵琶演奏、有些同学模仿笛子，有些模仿打击乐等，在快乐的模仿之后，引出他们对所模仿乐器音色特点的思考，使学生真正理解了各类要素，从而在快乐的课堂中积累更多的信息。另外，在欣赏格罗菲的大峡谷《日出》时，我先与同学们共同复习了交响乐队的编制，然后又在视频上欣赏了被称为田园三乐器的长笛、单簧管、圆号的经典独奏片段，让同学们感性而具体地了解这些乐器的音色特点及它们的塑造功能，积累信息为下面的欣赏打下扎实的基础。在欣赏中。第一段先是由老师引导学生共同找出作品中的主奏乐器、作品中的力度、色彩与音乐所描绘的音乐形象的关系；第二段、第三段请学生通过音乐形象的积累自己来分析音乐要素及音乐表现；第四、第五段则让学生以小组讨论并相互评价的探究实践方式让学生来进行音乐分析。这些都是通过让学生在快乐的课堂上理解要素的同时，积累有效信息，为提高学生的艺术审美能力服务。
　　3.在快乐学习中进行艺术融合，强化艺术实践
　　如何在课堂上使同学们快乐的、充满兴趣和创造力的融合各类艺术门类，并找到它们共同的表现要素进行整合，而不只是毫无关联的展示与叠加，这是艺术融合的关键。也是艺术课中一个重要的命题。如在《心灵的呼唤》一课，在欣赏影视作品《酒干倘卖无》时，通过影片中父女之间的爱引出美术作品中的爱-毕加索《母与子》。在演唱并感受《让世界充满爱》歌曲的情感时，我又引用了毕加索的作品《格尔尼卡》来进行对比烘托，最后在学生实践活动中，对于表现好的同学，我将毕加索的作品《和平鸽》图案用彩色打印纸打印并送给学生作为奖励。通过各种有效融合，既对课题的情感进行了有效的升华，又让学生对毕加索的作品产生了深刻的印象。在音乐课堂中，只有让学生在快乐中感知美、理解美才能更好的表现美、创造美。
　　4.重视合作教学在初中音乐教学中的作用
　　合作教学是一种综合活动，它将分组教学作为教学的基本形式，将传统意义上教学活动中的单向交流、双向交流变成多向交流，使每一位学生积极主动地参与到教学活动中来，共同完成教学目标。在教学实践中，笔者采用了多种形式的合作教学，都取得了较好的教学效果。 歌唱课的合作教学。在以往的歌唱课的教学过程中，我们习惯于让教师来牵着学生走，学生只能紧跟着教师的思路与步伐。即：教师先分析作品基本的调性、调式、主题风格、演唱形式等，然后让学生沿着教师预先设定好的轨道行进，在这种教学方式中，教师先入为主，学生多被硬性的、被动的灌输，而忽视了学生的主观能动性，这就极大地消弱了学生学习的积极主动性。而合理地应用合作教学，则教学效果就会有较大改观。
　　总而言之，在初中音乐教学中，只要我们教师能彻底摒弃传统的教学理念，坚持以培养音乐审美意识、以学生全面发展为本的教育观念，初中音乐教学的有效性就一定能得到切实、有效地提高。