高中美术教学中要以学生为本

    【摘要】新课程改革确立了新的美术教育理念与教学方式，教师在进行美术知识传授的同时，培养学生具有感受美、鉴赏美、表达美、创造美等的能力，达到综合素质的提升。这为发掘每一位学生的艺术天赋和优秀品格提供了一个宽广的新思路。这就要求教师要以学生为本，在课堂教学中用恰当的教学方式和方法，真正提提高课堂教学效率。

　　【关键词】高中美术；教学；欣赏
　　
　　
　　
　　1 提高高中美术欣赏课教学有效性的途径
　　1.1 新课程要求提倡“情境教学”，这就要求教师在美术欣赏课教材特点的前提下，充分利用课本知识。如何提高学生对美术作品和美术创作的鉴赏和审美能力，这就要看教师用哪种教学方式了。我的经验是在美术课堂教学中，要充分利用教材上提供的文字和图片，除了这些还要灌输新的材料，包括一些音乐和视频，创设当时的场面和情境，给学生展现直观和逼真的画面，从而给他们极大的想象空间，教师还要引导和帮助他们独立思考并且有创意地去做一些作品。 �
　　1.2 新课程标准要求学生在掌握基本知识结构的同时，还要求学生们能灵活地运用和使用这些知识，真正达到触类旁通的效果。也就是说，新课程要求的是培养学生的实际操作能力和创新能力，而不是一味掌握课本上的知识。
　　1.3 贴近生活。以往的教育单纯依靠说教，无法体现美术学科的特色，学生学起来没有兴趣。美术课程标准明确指出美术课程的教学和学习要走出课本走进生活，因为这个学科与我们的实际生活和社会联系密切。生活是艺术创造的源泉，在生活化的美术教学中,学生从封闭的课堂走向开放的学习空间，将个人体验融入对美术的理解中，在美术学习中感受生活的美。这开阔了学生的思维视野，为美术创作打下基础。如建筑的形状，住宅的造型，广告的色彩，大自然的美景等，学生从中提炼美术教育的素材，获得审美情趣。

　　2 高中美术欣赏课对提高学生审美观的影响
　　2.1 美术欣赏课可以培养学生的审美能力和审美的感觉。其中审美的敏感能力是一个很抽象的词语，这种能力是建立在人的情感和知觉上的，就像一种艺术语言，用眼睛可以看出来却无法用语言表达，给人一种美妙的感觉，让人陶醉在其中。这种敏感能力，不是完全天生的，而是通过后天的学习和自己的感官的训练 慢慢的养成的一种艺术审美观。美术欣赏教学，主要是通过眼睛和思维去看一幅作品，然后提现出来的那种美的感觉。例如欣赏董希文的油画《开国大典》，这幅画蕴藏着很深的历史背景，表现了作者对中国人民通过艰苦的战争终于站起来了的一种自豪的精神和气魄。欣赏齐白石老人的国画《却教蜂蝶为花忙》，引导学生学习蜜蜂的勤奋劳动的精神。再比如我们讲到“雕塑”，提到雕塑大家很快想到泥块和石头等等，通过那些雕塑家的神手把泥块和石头变成精美的艺术品。通过这些艺术作品培养学生的审美观。 �
　　2.2 美术欣赏课可以陶冶学生的情操，也可以教育学生如何做人，是一种人文精神的教育。美术欣赏课在教师的引导下让学生用自己的眼睛去欣赏一幅幅美妙的作品，就像在听一首首动听的歌曲。可以说成功的艺术从来不回避有意义的内容，而这种内容又肯定是由人类所创作和提炼的。绘画艺术鉴赏教育最重要的意义和价值就在于能使受教育者得到人文精神的陶冶，实现自我人格的升华。 �
　　2.3 美术欣赏课可以培养学生的审美情趣和审美乐趣，我们试想无论是画家还是作家，在运用他们的艺术语言和艺术作品时都会含有一些个人的审美趣味和个人的审美观点。休谟曾说过：“理智传达真和伪的知识，趣味产生美与丑的及善与恶的情感。”何为兴趣？兴趣一个人对某件事情产生的一种内在动力，对做这件事有推动作用。特别是学生的学习，如果学生对某一个学科产生兴趣他就会全身心地研究这个学科。美术欣赏课要利用学生的感官培养学生的动手操作能力，从而培养学生学习这个学科的兴趣。在美术欣赏课中，教师不能只翻开书本“纸上谈兵”。要充分利用多媒体设备或采取其他方法丰富教学活动，从而加大学生的信息量，进一步引发学生的学习兴趣，真正达到自主学习主动创新的目的。由此可见，本人认为要根据不同的教学内容和教学目的采用不同的教学方式。总之，学生的审美观不是天生的，而是通过后天的不断学习和努力养成的一种习惯。这就要求我们教师要运用恰当的教学方式，运用多种教学手段借助多媒体给学生创造更多的机会，让他们真正了解一幅作品的内涵所在。　　3 高中美术欣赏课中情感教育的渗透�
　　3.1 在高中美术欣赏课中情感教育很重要，这就要求我们教师要用“心”去教学，让学生真正体会到教师的良苦用心。其中在美术作品中蕴藏很多历史背景。教师在讲这些的时候可以让学生学习一下我国悠久的历史。这里以玉器陶瓷和青铜器为例，在古代建筑中的宫殿建筑和园林建筑，都是用的玉器陶瓷和青铜。另外还有极具中国特色的民间美术，其中许多作品被联合国教科文组织列入世界文化遗产名录。这些作品不仅是艺术上的成就，教师还可以用这些作品来教育学生对他们进行爱国主义教育。

　　3.2 欣赏优秀的美术作品是了解中国传统文化的重要途径，我国的传统文化是很悠久的，中国美术作品的发展与中国的整个文明史是分不开的，有着密切的内在联系，尤其与中国的哲学、伦理学、文学、书法、音乐、舞蹈等有着密切的关系。其中青花瓷被称为人间瑰宝，具有深邃无边的底蕴。可见，中国绘画的背后，都蕴藏着中国文化的悠久历史。教师在课堂上教给学生欣赏作品的同时也要让学生了解到绘画作品背后中国文化的发展和中华民族的崛起。有些作品对学生来说是仅有肤浅的认识，他们没有真正了解这幅绘画的背景。对学生来说，无论是欣赏中国美术作品还是外国美术作品都是在获取传统文化的内涵和精髓，这种传统文化和国界之分没有民族之分，都可以提高自己的素养，在对一种绘画作品审美训练同时也增加了自己的内在知识。每一幅美术作品的背后都会有一段历史和当时社会的文化体现。把这些作品和当时文化的体现联系在一起，也可以提高学生的学习积极性，通过直观地感受来激发学生内心的好奇心，充分调动他们的想象力和创造力，坚信在不久的将来他们也会有自己的作品。 �
　　 总之，高中美术欣赏课主要是培养学生的发散性思维，通过一幅作品去感受当中的内涵，既可以陶冶自己的情操也可以培养的素养。在看历史的情况下，让我们继续努力创造更好的美术作品吧！